Kunst en artistieke foto’s

In het atelier worden foto’s gemaakt die een bepaalde artisticiteit hebben, zeg maar een vorm van kunstuiting zijn.
Het grootste deel van deze foto’s zijn afbeeldingen en figuraties die een vervorming van de werkelijkheid zijn, een diepere betekenis uitbeelden of een artistieke vorm en / of kleur hebben, waarbij de afbeelding als geheel een hogere artistieke waarde krijgt.
Sommige artistieke foto’s worden aangepast in een speciale vorm en kleur, soms op de set soms door middel van digitale bewerking. Deze artistieke foto’s zijn dus (voor een klein deel) gemanipuleerd en er is met kleur en vorm gespeeld
Hierdoor krijgen we een extra dimensie, die door elke kijker anders kan worden beleefd.


                                                      

Wanneer een artistiek beeld op foto wordt gezet, wordt uitgebreid met styliste, model en fotograaf een opname schema gemaakt.  In dit schema worden alle facetten van dhet verwachte resultaat vermeld. Daarin wordt kleding, assessoires, figuratie, visagie en dergelijke vermeld. Daarna wordt de foto gemaakt, waarbij wordt gelet op uitstraling en uitdrukking, lijnen en vorm, kleur en sfeer. Deze zijn bij Atelier Atalanta de leidraad voor keuzes die de fotograaf maakt welke foto's te kiezen en hoe aan te passen en / of te verfraaien.

Kijkers die de foto’s zien worden aangetrokken door (meestal) één van deze, of een combinatie van, speciale kenmerken.
De kijker zal datgene wat hij ziet in een perspectief van zijn eigen zelfbeeld zetten, de verwachting van zichzelf, de droom die hij wil zijn, het voorbeeld dat hij zoekt, het verleden dat er niet meer is.
Het lijkt onpersoonlijk wat de kijker doet, maar hij raakt juist heel betrokken bij het onderwerp op de artistieke foto, omdat een foto een geheel andere, vaak sterkere, intimiteit uitstraalt dan een schilderij.

Het model echter kijkt naar zichzelf. Die zoekt wellicht de echte werkelijkheid die de foto’s  mogelijk weergeven.
Een model kan ook zoeken naar de mooiere kanten van zichzelf die je vaak niet ziet, of zelfs zoeken naar een verlangen dat sluimert. Met behulp van  kleding, make-up en achtergronden op de foto kan dat verlangen naar de andere ‘ik’ fotografisch worden weergegeven.
 
Atelier Atalanta probeert juist die extra aanwezige kenmerken van het model (karakter en body) in beeld te brengen die het model zelf niet ziet, maar door de ogen van buitenstaanders wel worden gezien/herkend. Dat doen we door in een gesprek duidelijk te krijgen wie het model eigenlijk is. Door het model uit te dagen zichzelf ‘te laten zien’ en esthetisch goed in beeld te brengen, ook voor wat betreft de uitstraling van het verborgen karakter, ontstaan vaak verrassende beelden.